Audiovisuales y CC

La visita de El Cosmonauta a Colombia
Por, María Juliana Soto
Colaboradora

 

Los organizadores del Festival Intravenosa de Cali, propusieron -con gran acierto- que es importante repensar el cine,  ver qué está pasando con las nuevas generaciones de cineastas, cómo están emprendiendo la caótica labor de hacer películas. Entonces contactaron a Nicolás Alcalá, un español que junto con 2 compañeros de universidad decidió fundar su propia empresa y hacer su primera película. Para quienes estudiamos en una escuela de comunicación o una carrera de cine, esto nos resulta bastante familiar: pequeñas productoras nacen cada año, con proyectos diversos, para ser filmados en 35mm o con la última cámara digital del mercado, porque esas fueron las cosas que aprendimos: conformar una productora dispuesta a conseguir los recursos infinitos para las exigencias de los directores. Pero alguien falta en esa ecuación, y esa variable, creo yo, es lo que diferencia a Nicolás Alcalá y al resto del equipo que se unió para hacer su primera película llamada El Cosmonauta.

La variable a la que me refiero son los espectadores.

Retóricamente ocupan un lugar importante en los discursos, pero dejando a un lado el “arte de hablar bien” los espectadores quedan resumidos a unas cifras desnutridas a los ojos de productores y directores. “El público no va a ver cine nacional” o “las películas colombianas si mucho duran una o dos semanas en cartelera” “sabemos de entrada que la película va a darnos pérdidas” son algunas frases que se alcanzan a escuchar en los pasillos de la cinematografía nacional. Pero el impulso creador es más fuerte y muchos seguimos apostando por ganarnos convocatorias, premios y reconocimientos que nos permitan conseguir financiación para nuestros proyectos. Una vez más olvidamos que trabajamos para contar historias, pero sobre todo para contárselas a alguien y ese alguien ha sufrido transformaciones tan importantes en los últimos años que los teóricos de la comunicación los han tomado como objeto de estudio.

A los espectadores, dice García Canclini, se les ha dejado de atribuir un caracter pasivo y dependiente, porque incluso “los estudios comunicaciones demuestran que aún un consumo mediático con apariencia más inactiva implica apropiación y reelaboración de lo que se ve” y si reflexionamos sobre cómo la noción de internauta derriba el esquematismo que supone que los lectores tienen más actividad intelectual que los espectadores porque en él se combinan ambos, estamos frente a una definición de espectador totalmente resignificada.

Es que mientras sigamos pensando que el cine es una cosa, que la televisión otra y así sucesivamente, y que no están conectadas entre si, las posibilidades de innovar, cambiando la forma en la que hacemos las cosas, se perderán como se pierden las convocatorias que premian a los que ya han ganado premios.

Los productores de El Cosmonauta se dieron cuenta de que el público de su película (aún sin filmar) podía/debía/quería tal vez, hacer parte del proyecto, entonces comenzaron por hacerse una serie de preguntas desde ¿qué ha cambiado en el cine? hasta ¿cuáles son las mejores manera de involucrar a la gente en tu película?.

Con mucho respeto por el proyecto, dedicación y pasión, lanzaron en 2009 la web de la película, pero no una web diseñada únicamente para brindar información, sino una web en la que se propone un sistema de producción participativa conocido como Crowdfunding o Financiación en Masa. Lo que quiere decir que el espectador (aquellos desmotivados que no van a cine) pudieran convertirse en productores y además vivir una experiencia (algo que los diseñadores entienden mejor) pero que intentaré describir con el ejemplo de El Cosmonauta:

Participar en fiestas y conciertos por un lado. Más la posibilidad de remezclar el teaser de la película, de tener acceso a diferente versiones del guión, a un panorama con las referencias estéticas y los hechos reales que inspiraron la película y a una guía de producción llamada The Plan. Además de participar vía streaming del rodaje de la película (algo muy diferente a ver el “detrás de cámaras” editado) de ser reconocido públicamente como productor, y de decidir cómo ver la película: o bien gratis y libre en internet (puesto que tiene la licencia CC: BY SA NC) o en televisión o en las salas.

Hay que reconocer que este tipo de experiencias nos invitan a dejar que el ego de genios quede en la historia, como la teoría geocéntrica, y que reconozcamos que con los recursos tecnológicos que tenemos a nuestra disposición, hacer una película significa hoy, abordar una empresa transmedia, y que los espectadores son los principales aliados creativos, productores, publicistas y amigos que el proyecto pueda tener.

Ojalá que la visita de Nicolás Alcalá a la Cali cinéfila y creativa, sirva de inspiración para los realizadores en formación y para los que intentan sobrevivir en el mundo de las convocatorias,  la participación en festivales y la incertidumbre de quién va a ir a las salas. Puede que el fin sea el mismo -hacer una película en este caso- pero cada uno encuentra una manera diferente para alcanzar el objetivo. Esa es la gracia.

<Fotos del Festival Intravenosa, en donde estuvo Nicolás Alcalá aquí>

Derecho de autor y CC en la Feria del Libro en Bogotá

“Derecho de autor y Creative Commons: bases para una política pública de acceso democrático a los contenidos artísticos y culturales” es el nombre del panel propuesto por la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá, que se llevará a cabo mañana, en el marco de la versión número 25 de la Feria Internacional del Libro de la capital colombiana.

El objetivo del panel es generar un espacio de reflexión y debate sobre las perspectivas de una política de derecho de autor que equilibre la garantía de los derechos de los creadores con la salvaguarda del derecho de información y acceso de la población colombiana a las creaciones artísticas, científicas y culturales producidas a nivel nacional e internacional.

– – Contexto – – Uno de los desafíos centrales de la regulación cultural a nivel mundial está asociado a la forma de equilibrar el derecho de autor con el derecho de información y acceso a las producciones artísticas, científicas y literarias que se pueden comunicar a través de distintos canales, especialmente a través del uso de TIC (Tecnologías de la Información y la Comunicación) en entornos digitales.

A nivel internacional, esto se ha visto reflejado en las discusiones alrededor del proyecto SOPA en Estados Unidos, la Ley Sinde en España, la Ley Hadoqi en Francia. En el ámbito nacional, se ha dado un debate similar asociado a la presentación y discusión de los proyectos de ley 241 de 2011 -conocido como Ley Lleras-, y 201 de 2012 -conocido como Ley Lleras 2.0-, recientemente aprobado el pasado 10 de abril de 2012.

En ese sentido, el panel propone a los asistentes una reflexión en torno a los siguientes interrogantes:

  • ¿Cuáles son las principales ventajas y desventajas de la legislación de derecho de autor vigente en Colombia para la protección de los derechos de los creadores y para la garantía del acceso ciudadano a las creaciones artísticas, científicas y culturales?
  • ¿Con qué propósito y cómo se debe actualizar el marco normativo vigente sobre derechos de autor para adecuarlo al entorno digital? ¿Son convenientes los proyectos de ley recientemente presentados por el Gobierno Nacional en la materia?
  • ¿Cuáles deben ser los objetivos y estrategias de una política pública de acceso democrático a las creaciones artísticas, científicas y culturales, dentro de un ordenamiento jurídico como el actualmente vigente en Colombia?
  • ¿Es Creative Commons el mecanismo más adecuado para ampliar y cualificar la legislación vigente sobre derechos de autor, a fin de promover una mayor libertad creativa y un acceso más fácil y democrático a las producciones artísticas, científicas y culturales de Colombia y el mundo?

– – Participarán en el panel – –

Carolina Botero, directora del grupo Derecho, Internet y Sociedad de la Fundación Karisma.
Ricardo Ballesteros, Miembro activo del Centro Colombiano del Derecho de Autor CECOLDA.

— Moderador —  Nicolás Palau, Director de Regulación y Control de la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte.

Fecha: Sábado 21 de Abril
Lugar: Corferias, Salón María Josefa del Castillo (Cr 37 Nº 24-67)
Hora: 12:30 a 1:30pm
Entrada libre y gratuita ¡Los esperamos!

 *Imagen original por, HikingArtist.com

Creative Commons busca Políticas sobre Recursos Educativos Abiertos

Conociendo la necesidad de crear una base de datos que reúna información sobre políticas que apoyan la educación abierta en instituciones y gobiernos alrededor del mundo, Creative Commons ha comenzado a desarrollar una plataforma para que esto sea posible llamada “OER Policy Registry” (Recursos Educativos Abiertos, Registro de Políticas).

La idea es poder compartir y actualizar legislaciones sobre OER y políticas institucionales OER que le permitan a la comunidad ampliar su conocimiento sobre políticas existentes.

CC está en contacto con otros proyectos que recopilan información similar como UNESCO, CoL, EU OCW. El objetivo es añadir esfuerzos a la plataforma en cuanto estén disponibles.

Para colaborar, Creative Commons ha diseñado un formulario en línea, a través del cual va creciendo la lista de políticas OER.  Y desde el 1 de mayo de 2012 pasará al Wiki de CC, en donde también se podrá editar y actualizar la información.

¡Si conoces esfuerzos encaminados en este tema no dudes en participar! o contactar a Anna Daniel (anna@creativecommons.org).

imagen original por everton137